《亚历山大面前的大流士家人》 The Family of Darius before Alexander

画家：保罗·委罗内塞（ Paolo Veronese,1528-1588年）

材质：布面油画

尺寸：236.2×474.9 cm

年代：AD1565-7

收藏：于1857年入馆

展馆：9号馆

亚历山大面前的大流士家人

这幅场面宏大壮观的作品,讲述的是西方古代历史中的一个著名片段，说的是公元前330年，23岁的马其顿皇帝亚历山大大帝（Alexander the Great），在伊苏斯战役（ the Battle of Issus）中击败了波斯国王大流士三世（King Darius III of Persia），在其逃亡之后，他以胜利者的姿态拜访了伤心而惊恐的大流士家人。

这幅画可能是委罗内塞于1570年左右为皮萨尼家族所作，1857年以前一直被收藏在皮萨尼家族的住所，后被伦敦国家美术馆所收藏。

这幅画最初的主人可能是弗朗西斯科·皮萨尼（Francesco Pisani），他是一位富有的银行家的儿子，住在由著名的建筑师安德烈亚·帕拉迪奥（Andrea Palladio ,1508-1580）为他建造的一栋华丽的别墅里，别墅矗立在威尼斯陆地上的蒙塔格纳纳（Montagnana）城的城墙外。可能在1555年，他以自己的影响力，曾为委罗内塞争取到了为蒙塔格纳纳大教堂（the Cathedral of Montagnana）制作高祭坛画《变形》（Transfiguration）的委托，那份委托协议书的签署地址显示就是他的这幢别墅。《亚历山大面前的大流失家人》可能就是为皮萨尼在蒙塔格纳纳的别墅制作的，并且在1567年弗朗西斯科·皮萨尼去世时，这幅画肯定还在别墅里，有证据显示，因他的遗孀试图将它从别墅移走而被指控过。

人们通常认为《亚历山大面前的大流士家人》是一幅美化皮萨尼家族的画，不仅画中背景有他家别墅的影子，甚至画中人物也是参照的皮萨尼家族某些人的形象，但事实上，画中人物的面孔在委罗内塞的其它画作中也有出现，说明他们是画家在不同画作中用于不同人物的模特。即使这幅画里没有皮萨尼家族的代表，但这幅画的主题很可能是委托人熟悉而想表达的题材，因为在同一时期，至少还有两个威尼斯著名的家族委托过委罗内塞画同一题材的画。

画中的建筑背景像剧院布景一样，与安德烈亚·帕拉迪奥设计的现实中在维罗纳（Verona）的建筑相呼应，而画中低矮的地平线，则让人想起坐在前排仰头看舞台剧的体验。画中人物形象的身材比例也与现实中相符，所以不难看出画家想要营造出一个奢华壮丽的剧场氛围。画家也正是借着画中宏大的场景，以大手笔描绘出这个熠熠发光的时刻。

整个场景被安置在一个由白色石头建成的连拱敞廊里，拱廊上方阳台上的人群为整个敞廊增添不少生机，他们在炽烈的阳光下，几近透明。然而近景中的各人物形象则大多处于逆光的位置，和背景中炫目的光线产生强烈对比。在这幅画作中，画家进行了大胆尝试，用他无与伦比的绘画技艺完成了这次挑战，栩栩如生地为观众展现出缤纷的自然景物、迥异的人物形象、复杂的故事情节以及在剧场设置中所需要的所有道具，如武器、盔甲、动物等等。

这幅画作描绘的是亚历山大第一次接见大流士家人的场景。跪在正中地上的是大流士的母亲西西甘比斯(Sisygambis)，她穿着一件带貂皮领子的蓝色长袍。尽管她的儿子在战争中被亚历山大大帝打败，但她被告知，这位以克制著称的领袖，并不打算杀害或奴役她及她的家人。当第二天亚历山大到访时，西西甘比斯跪下向他表示敬意，却惊恐地发现自己认错了人。画中她的侧影姿势，表明她对自己的错误感到吃惊，手也因震惊和恐惧而僵硬，血红的背景衬托出她的整个轮廓。

右边穿红色战袍伸开双臂的就是亚历山大，旁边那个穿铠甲和橙色斗篷的就是他的好友赫菲斯迪翁（Hephaestion），他正因被错认而吓了一跳，惊讶地指着自己。亚历山大亲切地安慰西西甘比斯，并不因她的错认而生气，还称好友就是 “另一个亚历山大”，他们是亲密的朋友，好得就像是一个人。委罗塞内在这里试图通过手势来表示亚历山大和西西甘比斯之间的对话。

伴在西西甘比斯身边的，是大流士的妻子兼妹妹–斯塔蒂拉（Stateira），以及身穿配套长袍的大流士的两个女儿，大女儿的左手上拿着她母亲的王冠。大流士的小儿子身穿红色衣服，躲在祖母身边。他们一家人都穿着1560年代的威尼斯服饰，而赫菲斯迪翁则穿着大约1560-90年时期的意大利盔甲。亚历山大身上盔甲的样式虽源自于古代雕塑，但他的链甲和剑却有着十六世纪的风范。委罗内塞将这些现代元素与异国情调的细节，和富有想象力的考古特征相结合。

在大流士家人身后站着的、为他们引见亚历山大的人物形象，有可能是此幅画的委托人皮萨尼家族成员的肖像。画面最左边，有一个侏儒抱着一只小狗，小狗似乎被旁边那只猴子给吓到了，跪着的波斯士兵正在安抚它。

最右边耸立在人物上方的巨马，可能是为了代表亚历山大著名的军马–布塞法勒斯（Bucephalus）。在马的下方，一个倚靠在盾牌上的仆童，似乎在绕过战士们的腿窥视着大流士的儿子。他紧身短上衣的背后有一只鹰的图案，那是神圣罗马皇帝的标志。

大流士一家虽然是亚历山大的俘虏，却被亚历山大宽容地当作皇室成员来对待，并保留他们的服饰。大流士宣称在他死后，神会奖励亚历山大对他母亲、妻子和孩子的恩情。罗马作家普鲁塔克提到，大流士的大女儿最终嫁给了亚历山大，小女儿则嫁给了赫菲斯迪翁。

委罗内塞的大型画作很少有可能完全由他来绘制，一般都是由工作室的助手完成的。然而，这幅画的质量很好，说明他在画的每一个部分都下了功夫。在委罗内塞的这幅大型画作中，他对原设计进行了不同程度的修改，这也说明他本人对这幅画的完成负有全部责任。在画得很薄的背景人物和建筑中，可以看到初步绘画的痕迹，可能是用炭笔画的。

虽然画作状况良好，但天空用的蓝色颜料已变得有些灰。然而也可能，这幅画的天空本来就是想画成淡蓝色的，且上面飘着云彩。随着时间的推移，颜料的变化使建筑的一部分变成半透明，栏杆上的马和人物也是如此。这些人物原本会是苍白的，但可能没有现在这么苍白。