《处决简-格雷女爵》 The Execution of Lady Jane Grey

这是法国著名画家德拉罗什（Delaroche）的一幅 大尺寸历史场景油画，创作于1833年。

1553年7月，在爱德华六世（Edward VI）去世后，继承为英格兰女王的简-格雷女爵（Lady Jane Grey）在位仅仅9天，就被爱德华同父异母的姐姐兼继承人—-天主教徒玛丽-都铎（Mary Tudor）的支持者所废黜。她因叛国罪而被审判，1554年2月12日，17岁的简.格雷女爵在伦敦塔（Tower of London）内的Tower Green被斩首。

在1834年的沙龙目录中，记录这幅画被首次展出，画家德拉罗什引用了1558年出版的一篇关于新教殉道者的文章《新教殉道者》(Martyrologe des Protestant)。在描述简-格雷临终时刻的章节里，被蒙住眼睛的简恳求道：”我该怎么办？木块（断头台）在哪里？” 画中展示的正是这一时刻，无助的简被伦敦塔中尉约翰-布赖奇爵士（Sir John Brydges）引导着去摸行刑台。她脱掉的外衣，被一位瘫坐在地的侍女抱在腿上，在她身后，另一位侍女面墙而立，不忍直视现场。右边，第五个人物—-刽子手，站在那里等待着。

德拉罗什使用罗马式建筑灰暗的单色背景，来衬托被照亮的如真人般大小的人物形象—-特别是中区偏右的那群人物—-以及他们衣服上丰富的红色、棕色和黑色。简-格雷无疑是这幅画的视觉焦点，她身上象征她纯真的白色缎面衬裙散发的明亮光泽，她苍白的肤色、以及她婚戒的光芒，在压抑的阴暗色调衬托下，显得格外突出。画面中没人看着我们，除了铺在地上的浸染血迹的明亮的稻草，没有任何东西挡在我们面前，阻止我们去看即将发生的事件。光滑的油彩、以及不可见的笔触，进一步加强了这种幻觉效果。

十九世纪初的几十年里，新形式的视觉奇观不断涌现。其中包括全景画，即在圆形大厅中展示巨大画作，完全包围了观众，以及透视画（立体画），即在一个旋转的圆柱形礼堂中来展示画作，并添加壮观的灯光效果。德拉罗什在创作这幅画的时候，几乎可以肯定，意识到了这些身临其境的光学体验。此前，当他在规划作品并制作预备模型时，也曾探索过自己创造视觉奇观的技术。

德拉罗什无疑看到过法国剧院中另一项流行娱乐活动—-Tableau vivant，即”一个活生生的画面”，演员们穿着得体，灯光亮丽，静静地摆出各种姿势。德拉罗什与巴黎的剧院有着密切的联系，真人大小的小规模演员阵容、凸起的平台、和历史道具，使这幅画看起来就像一个活生生的画面（Tableau vivant）。简-格雷的模特可能是法国喜剧院的著名女演员阿奈斯小姐（Mademoiselle Anaïs），她以金色的头发和苗条的身材而闻名，德拉罗什与她有过恋情。

德拉罗什创造了一个高度戏剧化的舞台式空间，我们似乎就坐在剧院前排座位，被迫承认即将发生的事情，我们必须在注视和回避之间做出选择。而这种选择已经在画中发生了，因为这三个女人要么转过身去，要么看不见，只有那两个男人作为目击者。

德拉罗什大量的准备草图，揭示了他是如何尝试各种姿势，将构图简化到核心元素。其中包括坐着的、站着的、跪着的和靠着的人物，他们有的正面呈现，有的半转身，有的完全转身，表现出一系列的情绪反应—-恐怖的、恐惧的和怜悯的。这些草图显示了德拉罗什对简-格雷和刽子手的关注程度。

德拉罗什从他在目录中引用的历史资料中汲取灵感，特别关注简-格雷犹豫不决的时刻， “可怜地哭泣”，试探性地寻找木块（断头台），她伸出的手臂被约翰爵士的手轻轻引导着。手在画面中起着重要的作用，德拉罗什用极具表现力的手势，来洞察每个角色的心理状态。在1832年一幅完成度很高的水彩素描中，一个身材魁梧的刽子手，手持一把长剑，站在一边，似乎只是在等待完成他的任务。

然而，在这幅画中，剑已经被一把斧头所取代，这个蛮横的国家权威形象，已经演变成一个姿势和面部表情都带有某种怜悯情感的人。

1834年，在巴黎沙龙首次展出时，《处决简-格雷女爵》立即引起了轰动。尽管其在许多细节上与历史不符—-例如，行刑实际上是在室外而非室内进行的—-但如图所示，这幅画将强烈的戏剧性和现实主义相结合，事实证明它极受公众欢迎。人群簇拥在画前，向前挤着，渴望靠近它。然而，一些评论家并不那么热心，认为这幅画过于戏剧化，且构图是德拉罗什从一幅版画上获得的灵感，即约翰-奥佩（John Opie）的《苏格兰玛丽女王》（Mary Queen of Scots）。

公众和评论界的这种分歧，显示了人们对这幅画的看法一直是褒贬不一。尽管这幅画最初很有名，但在二十世纪的大部分时间里，它被遗忘了。几十年来，人们一直以为它在1928年的泰晤士河洪水中被毁。1973年，在泰特画廊的地下室里它被偶然发现，两年后在国家美术馆展出，一直是最受欢迎的画作之一。

德拉罗什对英国题材的选择，反映了在19世纪20年代和30年代，法国人对英国文化的迷恋。他在1834年之前至少两次访问过英国，并在1831年，描绘了发生在伦敦塔的英国历史上的一个暴力事件，《爱德华的孩子们》（The Children of Edward，现存巴黎卢浮宫），说的是爱德华四世的两个小儿子，在理查德三世的命令下被暗杀。

当代的法国观众也会注意到，都铎王朝的历史与1789年法国大革命后那些年发生的事件之间，诸多的相似之处—-最明显的是，简-格雷女爵和法国王室（包括玛丽-安托瓦内特，Marie-Antoinette）的类似命运，在1793年所面临的断头台。德拉罗什将英国历史上的一个事件，变成了一个引人注目的视觉奇观，同时也是对法国最近的血腥历史的一种评论。

保罗-德拉罗什

保罗-德拉罗什（Paul Delaroche），以其刻苦写实的历史题材，成为19世纪中期法国最成功的学术艺术家之一。1797年7月17日，他生于巴黎，父亲是一位艺术专家，他的叔叔是纪念品橱柜（Cabinet des Estampes）的馆长，他的哥哥是画家朱尔斯-希波利特-德拉罗什(Jules-Hippolyte Delaroche)。

德拉罗什曾受训于瓦特莱（Watelet）和著名历史画家格罗斯男爵（Baron Gros ，1818年起）。杰里柯（Géricault）也曾鼓励他。1832年，他成为国立高等美术学院（the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts）的教授，并成为该学院的成员。

他于1822年首次在沙龙展出自己的作品。1834年，《处决简-格雷女爵》在沙龙展出时受到热烈欢迎。然而三年后，因对他提交作品的敌意批评，使德拉罗什不愿在沙龙上再展出作品。

德拉罗什的画作具有坚实、牢固、光滑的表面，给人以最完美的印象。在创作过程中，他经常会先制作蜡像模型。他的创作路线介于古典主义和浪漫主义之间。他专注于大型历史场景的创作，这些作品通常具有悲剧性质，并具有关注细节的特点。他也画肖像和宗教题材，他的作品获得了广泛的国际赞誉。他最受欢迎的场景画作之一是 《爱德华的孩子们》。

1857年，德拉罗什的作品举行了一次回顾展，当时评论家泰奥菲勒-戈蒂埃（Théophile Gautier）谴责了他画作风格中的文学性。

1859年11月4日卒于巴黎。

注：以上内容主要选自国家美术馆官网。