《帕里斯的评判》 The Judgement of Paris

这是鲁本斯的一幅名画，取材于神话故事。

在画中，有三位女神站在一个牧羊人面前。信使之神墨丘利（Mercury），把女神们带到年轻的牧羊人面前，自己则坐在他身后，身上的披风飘扬着。注视着女神的墨丘利，手中的节杖几乎要滑落。这个牧羊人叫帕里斯（Paris），他是特洛伊国王普里阿姆（Priam） 的儿子，因为有人预言他会给城市带来毁灭，所以在婴儿时期的他就被遗弃了，后由牧羊人抚养长大，不过众神对他另有安排。

在神话传说中，不和谐女神厄里斯（Eris），因自己是唯一没有被邀请参加珀琉斯与忒提斯婚礼的神而感到愤怒，于是在婚礼现场将一个刻有 “致最美者 “字样的金苹果偷偷的放在宴会上，从而引起众女神的争夺。最后有三位女神角逐这个称号，分别是密涅瓦（Minerva）、朱诺（Juno）和维纳斯（Venus）。众神之首朱庇特（Jupiter）委任帕里斯担任裁判来选出那个最美之人。鲁本斯（Rubens）所描绘的正是这个选择的时刻。

在鲁本斯采用的罗马诗人吕西安（Lucian）所述的故事版本中，因为女神们穿上衣服后无法决定胜负，所以帕里斯要求她们脱掉衣服。左边的女神是战争与智慧女神密涅瓦，她正将长袍拉过头顶，她的信物猫头鹰正栖息在一棵树上，武器盾牌就放在她的身边。

右边那个是天后朱诺，她的披风被掀到一边，在她脚下的信物孔雀，因为帕里斯将金苹果给了爱神维纳斯，而向躺在年轻牧羊人脚下的牧羊犬抗议嘶鸣。

站在中间的维纳斯将她的信物珍珠和玫瑰，戴在头发上。她的小儿子，爱神丘比特（Cupid），正蹲在她身后的地上，代表着即将上演的悲剧，缘于爱情。

维纳斯把长袍紧紧地抱在胸前，好像正惊讶自己赢了这场竞赛。事实上，女神们都作弊了，朱诺曾许诺给帕里斯提供财富和权力，密涅瓦承诺提供智慧和力量，但维纳斯向他许诺了世界上最美丽的女人–海伦（斯巴达国王梅内拉乌斯的妻子），这对于帕里斯来说是一份不可抗拒的礼物。

鲁本斯把故事背景放在了田园乡村，在柔和的晚霞衬托下，使风景更深远。三位裸体人物分别展现了女性形态的不同方面，以敏感的、近乎温柔的理解画出了身体的各种状态，并巧妙地传达着情感。丝绸、天鹅绒、羽毛和头发的质感拂过苍白的肉体，在灯光下熠熠生辉，这是鲁本斯最擅长的感性表现。只是那几片灰蒙蒙的云彩、和密涅瓦盾牌上映衬出的、蛇发丑女戈尔贡·美杜莎（the gorgon Medusa）的倒影，扰乱了整个场景，暗示着和平不会长久。任何一个被美杜莎看上一眼的人们，都会变成石头。

朱诺的报复确保故事没有圆满的结局。隐藏在云层中的复仇女神弗瑞·阿莱托（Fury, Alecto），谕示着战争的即将来临。因嫉妒而愤怒中的朱诺，命令她给特洛伊人制造了巨大的破坏。她让帕里斯诱拐了海伦，于是著名的特洛伊战争开始了。

这幅画大约创作于1632年左右，是鲁本斯肉感裸体画的杰出代表。他以年轻妻子的身体为基础，在画中呈现出华美的女神形象。这幅画充满了人生训诫，说明无论爱情还是战争，从无公平可言。

鲁本斯在画中，利用传统题材，试图寻求解释生命中的重要情感和艰难处境，欲望、嫉妒、贿赂和战争。失败的女神们怒气冲冲，操纵着特洛伊战争，战争中凡人没有任何希望。

以这个神话故事为主题的作品，在鲁本斯之前就已经有很多版本了。而鲁本斯则凭借他在艺术方面的多才多艺和在绘画方面的极高造诣，为我们呈现出三位极尽柔美的裸体女性形象。画家在处理这幅尺寸较大的作品时，先是用轻盈而充满激情的笔触进行了草图的勾勒，然后让所有的树木和人物形象，都笼罩在午后暖洋洋的日光下，同时整个画面在层层云彩下铺展开来。

这幅作品创作于鲁本斯艺术的成熟和巅峰时期，画家将整个场景设置在，童话般引人入胜的乡间景色中，其中没有一个人、一处景，不是在为我们呈现一个充满情欲色彩的神话故事，这也进一步表达了作者对贴近大自然的幸福生活的崇尚。

国家美术馆收藏鲁本斯的画作很多，其中包括：《森孙和达利拉》、两幅《帕里斯的审判》、《草帽》、《和平与战争》等。

以上内容选自国家美术馆官网。