奥维尔附近的农场 Farms near Auvers

展馆：中央厅

梵高的油画《奥维尔附近的农场》画于他去世的那个月。用权威的眼光来看，这幅油画似乎还没有完成，一些最远处的山峦虽被勉强勾勒出来，但缺乏通常弥漫在梵高作品中的诸多细节。

这幅画另一个名字叫《山边的茅草屋》（Thatched Cottages by a Hill），它是根据梵高在生命的最后几周和几天里看到的场景创作的。他在给妹妹威廉敏娜（Wilhelmina，昵称威尔Wil)的信中，提到了 “极好的””长满青苔的茅草屋顶”，说：”这里有长满苔藓的茅草屋顶，非常漂亮，我一定会做点什么。”

瓦兹河畔的奥维尔村（Auvers-sur-Oise）是巴黎郊外的一个民间乡镇，梵高在1890年从精神病院出来后，在那里度过了他生命里的最后几个月。同时期的19世纪的许多法国前卫艺术家们，都在这个美丽的地方生活、工作和休养过，这里一度成为他们的附属地。

这些艺术家的绘画风格都很不同。多比尼（Daubigny ）追随巴比松学派（the Barbizon school ）的美丽现实主义，塞尚（Cezanne）的风格是后印象主义，而毕沙罗（Pissarro）仍然迷恋印象主义。当然，梵高是独特的实验性画家，他在后印象派、新印象派和点彩派之间游走，但却没有完全满足任何一种画派的规则。

他的风格常常是艺术家和医学专家们猜测和争论的主题，关于他为什么会画出这种风格的理论比比皆是。据知，铅中毒会使人在明亮的物体周围看到光晕，而铅在当时的家庭用品中很常见，被用来制作金属杯、玩具，甚至被放入油漆中。一些理论家说，这可以解释为什么梵高经常在通常不会有的物体周围加入光晕。

另一种说法是，梵高从医生那里得到了洋地黄苷素，以治疗颞叶癫痫病。洋地黄苷素会影响眼睛看颜色的方式，给世界蒙上一层黄色的阴影。这在一定程度上可以解释，梵高的作品中为什么普遍存在黄色，比如这幅画。仔细观察，地平线被挑出了淡黄色，田野、屋墙、花园和茅草屋顶也都有黄色的底色。然而，这幅画给人的印象是准确的，而不是简单地在画面上涂抹了黄色的滤镜，如果谁说任何黄色的阴影或高光都是不必要的，那他就是勇敢的批评家了。

这幅画显然是没有完成的画作，所以无法用这幅作品来证实或否定以上论点。创作这幅画时，梵高的生命已接近尾声，那时的他几乎只使用被称为 “双正方形 “的画布，即高50厘米、宽1米的长方形画布，这幅画也不例外，只是尺寸略微超出一两厘米。

为了画瓦兹河畔的奥维尔附近山丘上的小屋，文森特选择了一个较高的视角，根据真实风景而直接构图绘制这幅画的，他将自己所看到的东西转化为强烈的个人风格，以视觉形式表达了他对自己所看到的事物的反应。山丘和农舍屋顶的轮廓、树干及其叶子的轮廓，都被赋予了一种动态的界限，表现出极大的生命力。填充轮廓的笔触、斜线、逗号和勾线颜料也是如此。

目前这幅画归属于伦敦泰特美术馆，是1933年由荷兰出生的艺术收藏家C Frank Stoop所遗赠，现被伦敦国家美术馆借展。

梵高还有一幅喜欢的画作《长满青苔的茅草屋顶》（Mossy Thatched Roofs），其主题同样是他在奥维尔小镇看到的同类景象 。

文森特·梵高生前主要是自学成才，不受主流媒体所重视，在他作为艺术家的十年间，总共画了八百多幅油画以及1100多幅素描。受让·弗朗索瓦·米勒和巴比松画派艺术家的影响，梵高早期的作品包括荷兰农民的阴郁肖像和压抑的乡村风景。1886-88年他移居巴黎，印象派和新印象派对他的绘画产生了很大的影响。他调亮了调色板，尝试使用较短的笔触、厚涂法和互补色。他在巴黎创作的画作，宣告了他在当今最著名的后印象派风格的形成。梵高的情绪极不稳定，没有幽默感，经常陷于争论中，最终因精神崩溃，搬到了位于法国南部圣雷米的精神病院，在那里他画了充满个人象征主义的风景、肖像、室内和静物画。